RENCONTREZ FRACA
La longue bio (MARs 2026)
Mathieu FRACA » Francoeur (né en 1986, Campbellton, NB, Canada) est un artiste interdisciplinaire acadien, constructeur, enseignant et passeur culturel basé à Moncton, sur le territoire traditionnel mi’kmaq. Travaillant sous le nom de FRACA, il participe activement au mouvement de renaissance artistique acadienne contemporaine. Il est diplômé d’un baccalauréat en arts visuels de l’Université de Moncton (2010).
Prolifique et polyvalent, Francoeur a passé les 20 dernières années à contribuer à des centaines de projets artistiques, communautaires et culturels, allant d’œuvres publiques monumentales et d’installations immersives à la scénographie, la musique, la performance et la mode expérimentale.
Il se distingue par sa capacité à transformer des matériaux récupérés en œuvres poétiques, et par une pratique ultra-multidisciplinaire qui fusionne art, construction, performance et engagement communautaire dans un écosystème créatif fluide, guidé par la curiosité, l’improvisation et la fierté culturelle.
Œuvres et accomplissements notables :
· Médaille d’argent aux Jeux de la francophonie canadienne (Winnipeg, 2005)
· ACADIE INFINIE, un univers multidisciplinaire en évolution (FRIPERIE INFINIE, album musical, vidéoclips, Frico Quiz Show interactif, expositions multimédias)
· NEWSBREAKER, œuvre de danse d’envergure avec l’artiste Jalianne Li (surFace Dance), nominée pour un prix Éloizes (2025)
- Racines Acadiennes et Cascanada, deux œuvres majeures faisant partie de l’hôtel de ville de Dieppe
· Murale sculpturale de trois étages à Mulgrave Park, Halifax
· Multiples trophées géodésiques pour des prix culturels régionaux
· Dôme géodésique Temple de la renommée acadienne à l’École Antonine-Maillet, réalisé avec des panneaux acryliques miroirs
· Interventions architecturales sur des bâtiments historiques comme le Capitol Theatre de Moncton (Les Ballons rouges)
· Sculptures interactives, dont le People’s Piano à l’aéroport international de Moncton
- Gagnant concours international de logo (École d’été de la francophonie, Burkina Faso, 2009)
· Ses œuvres figurent dans des collections privées au Canada et à l’international
CANCER & REMISSION
Un diagnostic de cancer en 2016 change la vie de Mathieu, et ce pour le mieux. Durant ses traitements, la création artistique devient une façon thérapeutique de gagner sa vie pour l’artiste. Il crée de nombreux tableaux représentant son expérience avec le cancer et expose ses œuvres lors d’expositions solos dans quatre centres culturels au Nouveau-Brunswick.
Les œuvres des expositions CANCER et REMISSION sont maintenant exposées en permanence dans plusieurs institutions d’importance au Nouveau-Brunswick, incluant le Centre de formation médicale du Nouveau-Brunswick (CFMNB), le Centre hospitalier universitaire Dr‑Georges‑L.-Dumont et les tribunaux de la Cour provinciale à Moncton.
Durant ces traitements et sa rémission, Mathieu a partagé son amour de la création à de nombreuses reprises avec la Fondation de l’Arbre de l’Espoir.
Esprit de constructeur
Sa pratique est profondément influencée par une relation de longue date avec la construction et la fabrication. Ses parents Denis et Lucette Francoeur concevent et construisent des maisons familiales sur mesure, et dès 14 ans, Mathieu travaille avec eux sur leurs chantiers, acquérant des compétences en menuiserie, finition, rénovation, aménagement paysager et résolution de problèmes pratiques.
Cette expérience forge son identité de « bricoleur polyvalent », capable de passer de l’idée à la réalisation avec fluidité. Aujourd’hui, il conçoit et construit la plupart de ses installations et sculptures, mêlant techniques traditionnelles et approches expérimentales incluant l’impression 3D, les découpeurs lasers, CNC et l’intelligence artificielle.
Il détient de sa mère l’amour de la récupération, des tissus, de la rénovation et de la minutie du détail.
Street art, festivals et interventions urbaines
Francoeur a participé de nombreuses fois au festival INSPIRE, festival international de street art à Moncton. Il y a notamment réalisé la murale Les Ballons rouges sur la façade historique du Capitol Theatre et conçu une œuvre interactive sur un piano public à l’aéroport de Moncton. Il a également assisté l’artiste portugais Bordalo II dans la création d’une murale sculpturale d’une tortue géante en matériaux récupérés à Moncton.
L’engagement communautaire est au cœur de sa philosophie artistique : il partage régulièrement ses pinceaux et ciseaux avec le public. Par exemple, il mobilise des centaines de personnes pour découper et intégrer des morceaux de tissus recyclés dans son œuvre Racines Acadiennes.
En 2025, il a initié la revitalisation du skatepark de Shediac, transformant un site anciennement couvert de graffitis haineux en Parc Créatif des Arts de la Rue de Shédiac, vibrant et inclusif.
Performance, danse et scénographie
Francoeur collabore fréquemment avec les arts de la scène, étendant sa pensée sculpturale à la scénographie et au design de costumes. Il a travaillé avec la chorégraphe Jalianne Li et sa compagnie surFace Dance Company pour la production Newsbreaker (2021–2025), créant scénographie et costumes polyvalents faits uniquement de matériaux recyclés, dont du papier journal. L’œuvre explore les traumatismes collectifs post-pandémie, la surcharge d’information et le rythme effréné des médias contemporains.
La production a tourné à travers l’Atlantique et a été nominée pour un Prix Éloizes en 2026 dans la catégorie Œuvre de l’année – danse/cirque. Francoeur a également conçu des environnements scénographiques pour des festivals et performances, incluant le Festival du Cirque de Dieppe, où ses installations immersives transforment les espaces de spectacle en univers visuels ludiques. Il est également le créateur et interprète de Gino le Dragon, marionnette sur échasses de 9 pieds anciennement utilisée lors d’événements communautaires.
Enseignement et médiation culturelle
Depuis 2005, Francoeur agit comme enseignant et médiateur culturel dans le District scolaire francophone Sud. Entre 2019 et 2021, il fut spécialiste en arts dans les écoles publiques, enseignant à l’École Antonine-Maillet et à l’École Le Sommet, et fut le premier enseignant en arts à Antonine-Maillet.
Il a dirigé plusieurs ateliers et projets collaboratifs à travers le Nouveau-Brunswick via GénieArts et PassepARTS, encourageant la créativité avec des matériaux recyclés et la fierté de l’identité acadienne.
Il a également été recruteur et ambassadeur pour des établissements postsecondaires pour qui il anime des centaines d`ateliez dans les écoles des provinces atlantiques
Résidences, médias et reconnaissance
Médaille d’argent en arts visuels et trois prix Public Choice aux Jeux de la francophonie canadienne (Winnipeg, 2005)
Résidences notables : Centre des arts et de la culture de Dieppe (2025, 3 mois, supporté par ArtsNB) et Banff Centre for Arts and Creativity – Entr’Art Residency (2015)
Apparitions dans les médias nationaux : Crash Gallery (CBC, 2017), Hors Québec (TVA, 2019), et nombreuses interviews pour CBC, Radio-Canada, L’Acadie Nouvelle, Times & Transcript
Projet majeur actuel : ACADIE INFINIE
Son projet le plus ambitieux, ACADIE INFINIE, est un univers artistique multidisciplinaire combinant musique, installations, performances, mode expérimentale et expériences participatives, explorant l’identité acadienne contemporaine.
En 2025, lors de sa résidence au Centre des arts et de la culture de Dieppe, il a présenté FRIPERIE INFINIE, transformant plus de 150 vêtements de friperie en œuvres portables décorées de références culturelles et acadiennes, soulignant durabilité, résilience et fierté culturelle. L’exposition incluait également des peintures de grand format, trophées géodésiques, vidéoclips, enregistrements live et installations multimédias.
Il a présenté ACADIE INFINIE lors d’événements majeurs comme les Jeux de l’Acadie (Dieppe, 2025) et le 15 août, National Acadian Day à Shediac, lançant le premier morceau de son album TINTAMARRE en performance mobile live. Le projet continue d’évoluer à travers performances, collaborations et installations participatives, brouillant les frontières entre art, célébration et narration collective.
Pratiques diverse à l'Infinie:
Ses peintures présentent des textures épaisses, comprenant souvent des arbres aux racines exposées. Il utilise des techniques de peinture aérosole et de pochoirs (stencil) et d’estampe pour créer d’innombrables portraits d’icônes acadiens. Francoeur a développé un grand amour pour le design graphique et la création de logos.
Francoeur a également créé de nombreux trophées pour divers organismes et événements, incluant Accros de la chanson, Les Chalins (Ville de Dieppe), Prix RADARTS, incluant Prix Louis-Doucet et Prix Cerfs-volants.
Francoeur est une figure versatile de la culture acadienne contemporaine. Il voit la créativité comme une expérience à partager, et ce, à l’infini.
MEET FRACA
THE LONG BIO (updated 2026)
Interdisciplinary Artist, Teacher, Builder, Cultural Instigator
Mathieu “FRACA” Francoeur (b. 1986, Campbellton, NB, Canada) is an Acadian interdisciplinary artist, builder, teacher, and cultural instigator based in Dieppe, on traditional Mi’kma’ki territory. Working under the moniker FRACA, Francoeur is an active participant in the contemporary Acadian renaissance movement. He holds a Bachelor of Visual Arts from the Université de Moncton (2010).
A prolific and versatile creator, Francoeur has spent the past two decades contributing to hundreds of artistic and sociocultural projects. His range goes from large public artworks and immersive installations to scenography, music, performance, and experimental fashion.
He is particularly recognized for his ability to transform reclaimed materials, which naturally evolved into a love for street art. FRACA'S multidisciplinary practice that merges art, construction, performance, and community engagement into a fluid creative ecosystem shaped by curiosity, improvisation, and cultural pride.
His paintings often feature thick textures and elements such as exposed roots or recycled materials, while his installations transform everyday objects into immersive sculptural experiences. He also has a deep love for graphic design and logo creation.
Notable works and achievements include:
· Silver Medal at the Jeux de la francophonie canadienne (Winnipeg, 2005)
· ACADIE INFINIE, an evolving multidisciplinary universe (including FRIPERIE INFINIE, music album, videoclips, interactive Frico Quiz Show, and multimedia exhibitions)
· NEWSBREAKER, a large-scale dance creation with Jalianne Li (surFace Dance Company), nominated for an Éloize Award (2026)
· Racines Acadienne and Cascanada, two major works permanently displayed at the Dieppe City Hall (one large painting in the lobby, the other a permanent sculpture/installation on the oudoor stairs)
· Three-storey sculptural tree mural at Mulgrave Park, Halifax
· Multiple geodesic trophies for regional cultural prizes
· Winner of an international logo competition (École d’été de la francophonie, Burkina Faso, 2009)
· Acadian Hall of Fame geodesic dome at École Antonine-Maillet, built with mirrored acrylic panels
· Architectural interventions on historic buildings such as the Capitol Theatre in Moncton (e.g., “Red Balloons”)
· Interactive public sculptures, including the People’s Piano at Greater Moncton Roméo LeBlanc International Airport
- Past president of the University of Moncton Arts and social sciences faculty student council
· Many of his works are held in private collections in Canada and internationally.
Cancer, Remission, and Survival
A defining moment in Francoeur’s life occurred in 2014, when a cancer diagnosis forced him to step away from conventional employment. During treatment, artistic creation became both a therapeutic refuge and a renewed sense of purpose. Mathieu experienced exponential growth in the face of advercity.
He produced numerous paintings reflecting his experience with cancer and exhibited them in solo exhibitions at four cultural centres in New Brunswick. The works from the CANCER and REMISSION series are now permanently displayed in important New Brunswick institutions, including the Centre de formation médicale du Nouveau-Brunswick (CFMNB), the Centre hospitalier universitaire Dr‑Georges‑L.-Dumont, and the Provincial Court in Moncton.
During this period, Francoeur also shared his talents with the Arbre de l’Espoir Foundation, supporting creative expression for others facing adversity.
Now fully in remission, Francoeur approaches art with renewed intensity and purpose, embracing resilience and a belief that artistic expression can transform personal hardship into a celebration.
Builder’s Mindset
Francoeur’s practice is profoundly shaped by a lifelong relationship with construction, renovation and design. His parents Denis et Lucette have an endless love for designing and building custom family homes. From the age of fourteen, he worked alongside them, developing skills in carpentry, finishing, structural design, landscaping, and practical problem-solving.
This hands-on experience forged his identity as a jack-of-all-trades, creative multitool, able to move seamlessly between concept and execution. Today, he designs and builds most of his own installations and sculptures, blending traditional building techniques with experimental approaches, including 3D printing, laser cutting, CNC fabrication, and AI-assisted creativity.
Street Art, Festivals, and Urban Interventions
Francoeur is a recurring contributor to Inspire Festival, Moncton’s internationally recognized street art festival. His works include the giant red balloon mural on the Capitol Theatre and the People’s Piano installation at the airport. During Inspire, he assisted Portuguese street artist Bordalo II on the Waterfront Turtle, a monumental sculptural mural made from reclaimed materials along the Moncton riverfront.
Community engagement is central to Francoeur’s philosophy. In 2025, he led the revitalization of Shediac Skatepark, previously covered in racist and hateful graffiti. Working with local youth, he repaired and repainted the structures, transforming the site into Shediac Street Arts Park, a vibrant, welcoming creative space.
Performance, Dance, and Scenography
Francoeur frequently intersects with performing arts. For Newsbreaker (2021–2025), he created scenography and versatile costumes made entirely from recycled materials, including newspapers. The work addressed post-pandemic collective trauma, information overload, and the fast pace of contemporary media culture. It toured across Atlantic Canada and was nominated for an Éloize Award 2026 for Work of the Year in Dance/Circus.
He also developed immersive scenographic environments for Festival du Cirque de Dieppe and created Gino le Dragon, a 9-foot-tall stilt puppet used in community festivals
Teaching and Cultural Mediation
Since 2005, Francoeur has worked as an artist-educator in the District scolaire francophone Sud, teaching hundreds of students at École Antonine-Maillet (as the first dedicated art teacher) and École Le Sommet. He has led workshops and collaborative projects through GénieArts and PassepARTS, emphasizing creative exploration with recycled materials and Acadian cultural pride.
Francoeur has created sculptural trophies and awards for numerous cultural events, including Accros de la chanson, Les Chalins (City of Dieppe), and RADARTS Awards, celebrating artistic achievement and Acadian cultural identity.
Community is never an afterthought—it’s the medium.
Residencies, Media, and Recognition
Notable residencies include:
· Centre des arts et de la culture de Dieppe (2025), three months, supported by ArtsNB
· Banff Centre for Arts and Creativity – Entr’Art Residency (2015)
Media features include Crash Gallery (CBC, 2017), Hors Québec (TVA, 2019), and interviews with CBC, Radio-Canada, L’Acadie Nouvelle, and the Times & Transcript.
Current Major Project: ACADIE INFINIE
Francoeur’s most ambitious project and current obsession is ACADIE INFINIE, an evolving multidisciplinary universe exploring contemporary Acadian identity through music, installations, performance, fashion experimentation, and participatory experiences.
During his 2025 residency at the Centre des arts et de la culture de Dieppe, he presented FRIPERIE INFINIE, transforming over 150 thrift-store garments into wearable artworks decorated with Acadian imagery and cultural references. The exhibition also included large-scale paintings, geodesic trophies, videoclips, live recordings, and mixed-media installations. ACADIE INFINIE has been presented at Jeux de l’Acadie (Dieppe, 2025) and the 15 Août National Acadian Day in Shediac, debuting the first track of his album TINTAMARRE as a mobile live performance.
The project continues to evolve through performances, collaborative events, and participatory installations, blurring the boundaries between art, celebration, and collective storytelling. Its an artistic laboratory.
Artistic Vision
He’s drawn to the in-between, to the overlaps, loving the tension between improvisation and structure, between chaos and meticulous care. He embrace imperfection and the accidents. Mathieu sees beauty in everyone and everything. Creativity belongs everywhere — and everyone is invited to participate, infinitely.